MEDVERKANDE KONSTNÄRER

RÖDA STEN

ROSA BARBA (född 1972 i Italien, bor och verkar i Tyskland)
The Empirical Effect (2009)
Med intresse för ickelinjärt berättande och filmiska referenser arbetar Rosa Barba ofta med skulpturala 16 mm filminstallationer. Genom att blanda fiktion och verklighet skildrar hon hur människor reagerar i extrema situationer. Hennes nya verk iscensätter en evakuering av ett område nära den aktiva vulkanen Vesuvius, som påvisar det absurda i hur människor försöker framstå som tillräkneliga och organiserade när tillvaron blir som mest oförutsägbar och riskfylld.

CANDICE BREITZ (född 1972 i Sydafrika, bor och verkar i Tyskland)
Working Class Hero (A Portrait of John Lennon) (2006)
Candice Breitz arbetar framför allt med fotografi och videoinstallationer och hon intresserar sig för den kommersiella populärkulturen, dess påverkan och genomslagskraft. I videoverket Working Class Hero (A Portrait of John Lennon) återskapar tjugofem hängivna fans hela Lennons första soloalbum ”John Lennon/Plastic Ono Band”. Fansen filmades individuellt, men upplevs i det färdiga verket som en grupp vilken i sin tur inbegriper ett kraftfullt kollektiv.

LOVE ENQVIST (född 1974, bor och verkar i Sverige)
Diggers and Dreamers (2009)
En stor del av Love Enqvists arbete berör människors relationer med och till varandra, hur dessa ständigt förändras och därmed påverkar samhällsutvecklingen. Genom att ifrågasätta och reflektera över hur vi lever kan vi se vardagen ur ett nytt perspektiv. Konstbokprojektet Diggers and Dreamers bygger på en mängd utopiska visioner som uttrycks genom arkitektur, samhällsaktiviteter och personliga reflektioner världen över.

AMIT GOREN (född 1959, bor och verkar i Israel)
Kafa (2009)
Amit Goren har under många år arbetat som manusförfattare, regissör och producent av både dokumentärfilm, spelfilm och videokonst. I Gorens verk sammanvävs Israels dramatiska historia och samhällsliv med det egna personliga sökandet. I det nyproducerade videoverket Kafa framställs en brutal verklighet med ett poetiskt och visuellt bildspråk, där det israeliska samhällets sociokulturella mångfald finns representerad bland filmens förövare.

CATHERINE SULLIVAN (född 1968 i USA, bor och verkar i USA/Tyskland)
The Ice Floes of Franz Joseph Land (2003)
Catherine Sullivans konst behandlar den globala ekonomins orättvisor genom referenser till historia, teater, avantgardefilm och samtidskonst. Med ett dadaistiskt anslag utgår Ice Floes of Franz Joseph Land från originalet till den musikal som uppfördes när tjetjenska rebeller tog skådespelare och publik som gisslan på en teater i Moskva 2002. I verket utforskar Sullivan gränserna mellan skådespelare, roller, publik och verklighet.

ALEXANDER VAINDORF (född 1965 i f.d. Sovjetunionen, bor och verkar i Sverige)
Present Unfinished / EUR Chronicle (2009)
Alexander Vaindorf presenterar sitt nya verk Present Unfinished / EUR Chronicle. EUR, ett utopiskt projekt i form av monumental arkitektur, avsåg att visa upp den italienska fascismens storhet inför världen. Projektet har delvis kommit att realiseras och EUR är idag inte bara en historisk plats utan även en förort i Rom där de flesta av byggnaderna kommit att användas som kontor och av departement. Verket betraktar den ursprungliga orealiserade idén, dess historiska arv och innebörd, hur den har omformats och diffuserats under påverkan av dagens samhälle. Det undersöker hur den visuella representationen av historia, politik och makt i det offentliga rummet förändras, och över tid ger ny innebörd samt skapar ett nytt kollektivt minne.

GÖTEBORGS KONSTHALL

KUTLUĞ ATAMAN (född 1961 i Turkiet, bor och verkar i Turkiet/Storbritannien)
Twelve (2003)
Kutluğ Atamans filmer skildrar ovanliga levnadshistorier och behandlar frågor kring hur vi skapar och framställer vår egen identitet. I verket Twelve får vi möta sex invånare från en by i sydöstra Turkiet som är övertygade om att de är reinkarnationer av personer som tidigare levt i trakten. De berättar om sina parallella liv utifrån tolv olika identiteter.

TIM ETCHELLS (född 1962, bor och verkar i Storbritannien)
City Changes (2008)
Tim Etchells konstnärliga praktik utgår från hans arbete med performance, men tar sig ofta olika uttryck. Etchells intresserar sig för att undersöka kreativa möjligheter och begränsningar för de regler och koder som formar våra liv, språk och stadsrum. Det textbaserade verket City Changes beskriver och återskapar en stad som ständigt ändrar skepnad. Staden växlar från att vara en plats för ordning och rutin till en i ständig förändring och oordning.

SUSAN HILLER (född 1940 i USA, bor och verkar i Storbritannien)
The Last Silent Movie (2007)
Susan Hiller sa i en intervju: ”Våra liv hemsöks av spöken, och då menar jag våra egna personliga spöken och vårt samhälles kollektiva sociala spöken”. Dessa ”spöken” utgör grunden för de verk baserade på kulturella referenser som Hiller har skapat under sin över 40 år långa och framstående karriär. För verket The Last Silent Movie har hon skapat en komposition av röster från bortglömda arkiv med förlorade eller hotade språk.

KRISTINA KVALVIK (född 1980 i Norge, bor och verkar i Danmark)
Notes From a Stranger (2009)
Kristina Kvalvik arbetar med rörlig bild utifrån ett berättandeperspektiv där hon undersöker seendets villkor och vår förmåga att tolka det vi ser. Hon deltar i konstbiennalen med Notes From a Stranger, ett nyproducerat verk som nu visas för första gången. I Kvalviks suggestiva installationer befinner sig betraktaren i centrum och dras på olika sätt in i verken som tar upp frågor kring övervakning, det oförklarliga och det hotfulla.

GÖTEBORGS STADSMUSEUM

AMAR KANWAR (född 1964, bor och verkar i Indien)
The Lightning Testimonies (2007)
Amar Kanwar är en av Indiens främsta filmare. Hans konstverk utgör en säregen blandning av dokumentärfilm, poetiskt laddade reseskildringar och visuella eller bildsatta essäer om mänskliga rättigheter och nutidshistoria. Den åttakanaliga videoinstallationen The Lightning Testimonies utforskar sexuellt våld i politiska konflikter på den indiska subkontinenten.

WILLIAM KENTRIDGE (född 1955, bor och verkar i Sydafrika)
What Will Come (has already come) (2007)
William Kentridge har blivit en hyllad ikon inom samtidskonsten genom sina karaktäristiska kolteckningar och animerade filmer. What Will Come (has already come) bygger på anamorfos måleriteknik från 1600-talet som återger en förvrängd bild dess rätta proportioner när den betraktas ur en viss vinkel. Verket utgår från hur vi använder vårt seende och skildrar med ljud och bild bland annat den italienska fascismens brutala koloniala historia i Etiopien.

JÖRGEN SVENSSON (född 1958, bor och verkar i Sverige)
About Documentation (2009) och The World Next Door (2008)
Dokumentation har på olika sätt spelat en viktig roll i Jörgen Svenssons ofta projektbaserade arbete och är den gemensamma nämnaren i de videoverk som han nu visar på Stadsmuseet. Filmerna i verket About Documentation utgör en fragmentarisk sammanställning över konstnärens eget arbete och privatliv. Verket är ett försök att visualisera något undflyende i dokumentation, inte minst i tid och rum. Tillsammans med detta helt nya verk visas videoinstallationen The World Next Door.

FIONA TAN (född 1966 i Indonesien, bor och verkar i Nederländerna)
Tomorrow (2005)
Med utgångspunkt i sin egen mångkulturella uppväxt undersöker Fiona Tan hur vi återger bilden av oss själva och vilka mekanismer som styr hur vi tolkar representationen av andra. I sina filmade porträtt lyfter hon på ett humanistiskt sätt fram den enskilda människan som det viktigaste, och i videoinstallationen Tomorrow är det morgondagens vuxna som står i centrum.

GÖTEBORGS KONSTMUSEUM

TRACEY MOFFATT (född 1960 i Australien, bor och verkar i USA)
Doomed (2007)
Tracey Moffatts bilder och filmer bygger på noggrant konstruerade scenarier och hennes berättelser präglas ofta av kritisk ironi. I sina videoverk använder hon sig bland annat av populärkulturellt filmmaterial. Doomed är ett collage av olika filmklipp från TV och media som skildrar undergång och förstörelse, krig, våld och terror. Verket är ett samarbete med Gary Hillberg.

STADSBIBLIOTEKET

PUSHWAGNER (född 1940, bor och verkar i Norge)
Soft City (1969-1975)
Pushwagner är ett känt namn i norsk undergroundkultur och en förebild för unga konstnärer och serietecknare. Med humor och ironi skildrar han den moderna stadens stress, anonymitet och likformighet. På konstbiennalen visas originalteckningar från Soft City, en bildnovell som skapades bland annat i London mellan åren 1969 och 1975. Teckningarna gjordes utifrån en framtidsdystopi och väcker frågan om hur dystopier formuleras och vad de säger om sin egen tid.

GALLERI BOX

LUIS JACOB (född 1970 i Peru, bor och verkar i Kanada)
Album VII (2008) och Without Persons (1999-2008)
Luis Jacob intresserar sig för kommunikation, anarkism, utopier och modernismens historia. Hans konstnärskap omfattar en mängd tekniker och hålls samman av hans intresse för filosofiska och kulturella möjligheter till socialt samspel. Album VII visar ett myllrande flöde av bilder hämtade ur böcker, tidningar och andra källor. Videoinstallationen Without Persons är en betraktelse över utanförskap, social anpassning och den samtida tillvaron.

BIO CAPITOL

Mats Hjelm Black Nation (2008) 94 min
Artur Żmijewski Repetition (2005) 75 min
Amit Goren Rabbi Firer: A Reason to Question (2008) 58 min
Harun Farocki Aufschub/Respite (2007) 30 min
Judi Werthein Secure Paradise/Immer Wieder (2008) 15 min
Victor Nieuwenhuijs & Maartje Seyferth New Babylon de Constant (2005) 13 min
Teresa Hubbard & Alexander Birchler Night Shift (2005-2006) 8 min